Blssom revisita Vas en compañia de Junior Zamora

Poderosos beats tropicales, letras seductoras y una voz hipnótica que flota entre guitarras cristalinas son los elementos principales que caracterizan a Blssom, una banda colombiana conformada por Patricia Cornejo y Carlos Marín, quienes previo a su presentación en la edición 22 del Vive Latino nos presentan una nueva versión de Vas, en esta ocasión al lado de uno de os proyectos más finos de la actual escena colombiana Junior Zamora.

Blssom estará presentando su primer disco de larga duración en el escenario del Vive Latino, los invitamos a escuchar el cover que el dúo hizo hace unos meses del tema Bocanada de Gustavo Cerati.

Café y Chocolate Fest 2022

¡Señores!

Se acerca la treceava edición del Café & Chocolate Fest 2022, mismo que por semáforo amarillo en la pandemía que estamos inmersos tuvo que recorrerse tres semanas, pero estamos listos para vivirlo. 

Café & Chocolate Fest tendrá lugar en el Palacio de la Autonomía de la Fundación UNAM, el sábado 5 y domingo 6 de marzo, en un horario de 11 de la mañana a 8 de la noche, la entrada es gratuita y los eventos que se llevarán a cabo también, entre las actividades que podremos encontrar está la cata de productos, venta de productos de la mano de los productores primarios y mucho más.

Un porcentaje de lo recaudado ira a parar a las becas de la Fundación UNAM, así que no dejen de asistir, el festival contará con todas las medidas sanitarias y el uso de cubrebocas en obligatorio. ¡No dejen de asistir!

Sé Que Volverás, lo nuevecito de Los Ekis

Los Ekis son una banda chilanga con una trayectoria de poco mas de diez años, creadores del Funny Rock. Cuentan con tres disco de larga duración: Historias Ekis, Ekizofrenia y Antes del Principio. 

Los Ekis hoy tienen un nuevo sencillo titulado Sé Que Volverás, un tema escrito por el vocalista Richard Ekis, grabado bajo el sello Ekis Records, mezclado y masterizado por el doblemente galardonado con el Grammy, Geovanis Alcántara.

Sé Que Volverás toca el recurrente tema de la separación del ser amado, el momento exacto en que la nostalgia nos abraza y solo hay preguntas sin repuestas. Cuenta con un clip oficial grabado en Cuernavaca Morelos dirigido por Geovanis Alcántara.

Obscura está por comenzar una gira por México

La banda alemana de death metal técnico, Obscura, realizará una serie de presentaciones en México en marzo próximo, como parte de la gira que realizara para promocionar su más reciente álbum A Valediction.

La gira por nuestro país comprende tres paradas:

Marzo 25 en el Circo Volador de la Ciudad de México.

Marzo 26 en el Café Iguana de Monterrey.

Marzo 27 en el Foro Independencia de Guadalajara.

Obscura es una banda dedeath metal técnico que, desde sus inicios por allá del 2002, enfoca sus esfuerzos en crear composiciones complejas, siendo esto una consecuencia de que todos los miembros que han pasado por el proyecto son estudiosos de la teoría musical.

Así las cosas, en 2021 y tras un cambio de integrantes, la banda comandada por el guitarrista y vocalista Steffen Kummerer lanzó su sexta producción A Valediction que, de acuerdo a varios medios, es la colección de canciones más vibrante y emotivo que han grabado hasta la fecha.

Los boletos para la gira por México ya están disponibles a través de: www.caciquemx.com/boletos

¡No se lo pierdan! 

VJ Deliria lanza LOVE al mundo NFT

El carácter hipnótico de la música electrónica, se contonea en los rincones oscuros de la canción LOVE. Una pieza de arte creada por Vj Deliria (Usa - MX), destinada al mundo NFT y a compartirse con otros artistas, a través del esquema colaborativo que caracteriza la creación de Vj Deliria.

La pieza construida con una sola palabra y múltiples técnicas informáticas, será montada en la blockchain como un NFT este 22 de febrero, en una fecha llena de significado para la creadora.

Synth-pop de Rosk "Electric Forest"

La cantautora y compositora Rosan Sashida, mejor conocida en el mundo musical como Rosk, acaba de estrenar Electric Fores (bosque eléctrico) a través de múltiples plataformas digitales; este tema es el quinto adelanto de su álbum: Art Collective. Así que muy pronto, los amantes de su música tendrán la oportunidad de escuchar lo nuevo de este increíble proyecto.

"Electric Forest es una pasada de synth-pop alternativo y nace con el objetivo de evidenciar la pérdida de nuestra privacidad debido a la tecnología", explica Rosk. Este tema se lanzará en colaboración de JUEVES, el primer sello de mujeres de la música en México, liderado por Leiden y Adryana Marroquin quienes le dan un protagonismo a las mujeres creadoras de la escena musical de México.

Electric Forest fue grabado y co-producido por Rosan Sashida en colaboración a distancia con el aclamado productor español Pachi Garcia Ails. "Electric Forest tiene misteriosas e intrigantes capas de sintetizadores y guitarrazos de post-rock alternativo muy oscuros, hablándonos de la pérdida de nuestra privacidad y de los cambios tecnológicos de nuestros tiempos", agrega Rosk.

Rosk ha aparecido en varios shows nacionales e internacionales: México, USA, España, Islandia y Panamá son solo algunos ejemplos. Por otra parte, su participación ha destacado en el Festival Sonorama de La Ribera de Duero en España; Festival en Europa Sur, apariciones en la Marcha del Orgullo Gay de la Ciudad de México y Madrid; los conciertos de Radio 3 en España y el Festival Cervantino de México.

One Ride la nueva propuesta del género urbano presenta Por Amor

¡Señores!

Les presentamos a un nuevo talento originario de Caracas, Venezuela, se trata de Juan Sarabia, mejor conocido como One Ride en el mundo del género urbano y del trap melódico americano, con influencia del R&B.

Por Amor, es el primer estreno del año y el primer sencillo de su álbum debut, nace de una sesión de improvisación, mostrándose más frágil que nunca con los sentimientos a flor de piel tras una ruptura amorosa.

Este año será de grandes producciones por parte de One Ride, que espera conquistar y poner a vibrar a todos los amantes y seguidores del género urbano. 

Conoce la música para videojuegos de José L. Castro

José L. Castro es un compositor y productor especializado en música para cine y televisión y videojuegos; siendo éstos últimos más conocido por sus trabajos en jumping Jack, Mika's Rush y Womg.
Y precisamente Womg es de los proyectos más extensos que ha tenido. Se trata de un videojuego que enseña las bases de la programación en donde la protagonista; una niña genio, debe de salvar al mundo implementado tales bases para activar ( o desactivar) bots, abrir puertas, pasadizos y reiniciar robots que inicialmente fueron creados para conquistar al mundo por su padre científico.

José L. Castro comenzó sus estudios de música en Los Ángeles, California para luego continuar en la universidad de Berklee College of Music de Bóston, donde concluyo una licenciatura en Producción Musical.

Su regreso a Los Angeles, trabajó como ingeniero de grabación y audio, además de componer música para Fine Tune Music cuyo catálogo aparece en canales de televisión como ABC, BBC CBS, Fox, NBC, National Geographic, A&E, Vh1 y MTV.

Desde hace un año abrió su propio estudio en Ciudad de México, 8-Bit Studio, desde donde compone música para múltiples desarrolladores de videojuegos, animaciones y compañas de marketing.

Cannibal Corpse presenta su más reciente álbum Violence Unimagined

La banda neoyorkina Cannibal Corpse traera su potente death metal a Latinoamérica como parte de la gira de promoción de su más reciente álbum Violence Unimagined. El titulo te dice todo lo que necesitas saber sobre su decimoquinta obra infernal que presentarán en tierras mexicanas del 26 al 31 de mayo.

La gira por México comprende cinco fechas: 

26 de mayo en el Nandas Bar de Monterrey
27 de mayo en un venue por confirmar de Guadalajara
28 de mayo en el bar Pistoleros de Chihuahua
29 de mayo en La Glotoneria de Queretaro
31 de mayo en el Circo Volador de la Ciudad de México.

Además de incluir temas de Violence Unimagined seguramente también habrá clásicos de producciones anteriores que harán de esa fecha una de las más potentes que el público podrá presenciar. Los boletos para estos conciertos ya están disponibles.

La Única de Almanegra

Aníbal José Bitar Gonzalez aka Almanegra, es un rapero y cantante de R&B originario de córdoba Campobello, Colombia, que se caracteriza por crear música de gran estilo y muy original. sus letras nos hacer recorrer pasajes crudos y callejeros, basados en experiencias y vivencias personales. Pero así como es capaz de recrear esa atmosfera tan ruda y real, también nos deja ver su lado más romántico e intimo sobre el amor.

Hoy Almanegra nos presenta su track más reciente editado bajo el sello Alzada, titulado La Única, con el que nos abre las puertas de su corazón y nos muestra que el amor será un gran tópico en la música y un tema universal con el que puede conectar con su publico.

Esta canción representa un momento clave que se experimenta cuando alguien se enamora. Y es que durante la primera fase de suele idealizar al ser amado al que le proyectamos ilusiones y deseos. 

"La Única nace de un sentimiento de no poder alcanzar o esa sensación de no poder tener a una persona, y pues solamente te haces ilusiones, la ves perfecta y la idólatras. Es una canción muy bonita, muy romántica y espero que a la gente le guste mucho y la disfrute". nos platica Almanegra.

https://open.spotify.com/album/0ZDzH2PWcA9yvAzFIFpabv

Nazdak Jones una creación electrónica con Sonidos del Universo

Nazdak Jones es un creativo productor de música electrónica originario de la Ciudad de México con más de 20 años de trayectoria, inspirado por los sonidos ambientales los cuales le permiten imaginar escenarios en el espacio influenciados por los avances del Space X, a la fecha, NJ aterriza en el ambient, chillout, house, música clásica y lounge.

Nazdak Jones publico a finales de 2021 un disco temático titulado N.A.S.A. que cuenta las  historias de investigación que ha llevado a cabo la NASA para desarrollar las naves Apollo y Discovery las cuales han incursionado en la exploración de la luna y marte respectivamente, así como también canciones que crean nostalgia al mirar las estrellas y el espacio. 

"Las bases de síntesis que desarrollo en el estudio siempre están enfocadas en la expresividad para generar conciencia, a la par vi la oportunidad de adquirir por medio de la página oficial de la NASA los audios que han generado a lo largo de expediciones, con ello desarrollé un complemento perfecto para significar un ambiente de conocimiento. Los sonidos ambientales son una de las principales fuentes para armonizar las imágenes del espacio ya que permite desarrollar el lóbulo frontal del cerebro para trabajar en la parte de la imaginación y con ello el espectador se adentre profundamente en los escenarios". Comenta Nazdak Jones.

El disco está conformado por 14 temas que ya pueden escuchar en su plataforma digital favorita y si lo suyo lo suyo es la música en vivo. Nazdak Jones estará presentando este material el en Auditorio Futurama de la Ciudad de México el próximo 19 de marzo con un gran show con invitados especiales entre ellos: Ricardo Acosa en la bateria, Jules Brown en los sintetizadores y efectos y más. La entrada será libre, así que no se lo pierdan. 

La presentacion oficial de Jueves Music ya tiene fecha

El primer sello de mujeres en la industria musical en México: Jueves Music realizará la presentación oficial de su proyecto ante los demios y público en general con un showcase el próximo 1 de marzo en el Foro Indie Rocks (Zacatecas, 39, Col. Roma) a partir de las 19:00 hrs. La esntrada es totalmente gratuita y para todas la edades.  

El showcase tendrá invitadas de lujo y muchas sorpresas, así que no te lo puedes perder. Con el objetivo de mostrar el talento que estará reunido en un solo espacio y para deleite de todos los melómanos, las cantantes y compositoras que forman parte de este increíble proyecto: Leiden, Ximbo, Rosk, Lúa Jenn, Fernanda Elio, Michelle Anzo, Edan Nao y Adryana Marroquin mostrarán sus habilidades en el micrófono.

Entre las grandes sorpresas para esta magnifica noche de estrellas, se contará también con la participación de dos mujeres extraordinarias. De esta manera como invitada de apertura estará Ingrid Low y en el DJ Set Womxn.

"¡Esto es apenas el inicio! no saben lo emocionadas que estamos de verles en vivo oficialmente como JUEVES", comparten las integrantes de Jueves Music y extienen la invitación a conocer este proyecto y asistir a la presentación oficial".

Memo Luna critica el machismo con Cerdo, su nuevo single

Memo Luna inicia el año con Cerdo, una pieza acompañada de potentes guitarras al mando de Diego Inferno, donde hacen una fuerte critica al machismo y el patriarcado de nuestra sociedad.

 
Cerdo es un tema compuesto por Memo Luna y Diego Inferno que va directo a la yugular contra el patriarcado y el machismo que impera en nuestra sociedad, contada a través de una historia de desamor, infidelidad y venganza.

Para esta colaboración "Pensamos que la mejor manera de mandar este mensaje era a través de un género tan poderoso como el rock, pero sin dejar de lado el pop que caracteriza nuestros proyectos musicales", indico Memo Luna.

El trabajo visual de este sencillo cuenta la misma historia, donde un hombre caracterizado como cerdo, sostiene una relación con dos personas al mismo tiempo, y al enterarse éstos emprenden un plan de venganza.

Deer Mx estrena XIV (Out Of The Mountain Of Despair) su track más poderoso hasta ahora

La banda mexicana DeerMx está estrenando XIV (Out Of The Mountain of Despair), tema que marca una nueva etapa en el dúo con elementos industriales permeando en todo momento su trip rock característico, permitiendo capturar un sonido más potente que en sus anteriores producciones.

XIV (Out Of The Mountain Of Despair) es una canción inspirada en los movimientos sociales contemporáneos impulsados por las redes sociales y los discursos de 280 caracteres. La lírica explica que al final todo sería más fácil si el mundo virtual no traspasara nuestras vidas, sin embargo, parece que ambas realidades se fusionan provocando la inconformidad de la población mundial mediante, marchas, moviéndose  en un nuevo e incierto tablero de ajedrez.

En cuanto a este tema Adriana Martínez y Miguel Bastida invitaron a Alfonso Rosales, baterista mexicano radicado en Hong Kong, y quién también ha realizado trabajos de fotografía y vídeo para la banda. 

La guitarra corrió a cargo de Peter Enderberg, músico británico radicado en Hong Kong y guitarrista de la banda de rock Diamond 6. Para DeerMX, "Su sonido es muy distinto a la tendencia de música asiática, que pondera el virtuosismo por encima de la sonoridad. Se buscó alguien que aportara potencia, estruendo y musicalidad a la banda, y él fue la primera persona en quien pensamos".

Debido a la pandémia, XIV (Out Of The Mountain Of Despair) se grabó y produjo en Hong Kong, con la ayuda y trabajo del productor MOSHUP, musico e ingeniero de origen dominicano, también radicado allá.

A  diferencia del álbum There's No Future, en donde hay una clara búsqueda fundamental de influencias para darle cara a la banda, en éste nuevo trabajo no hubo referencias directas. "Detectamos una fusión de los synths industriales que aparecieron en nuestro álbum anterior convergiendo con la batería de rock, guitarras potentes y voces agresivas. MOSHUP, entendió desde el inicio la raíz de la banda, así que dejó que la vena industrial permeara el rock alternativo", asegura el dúo.

En cuanto al trabajo visual correspondiente a XIV (Out Of The Mountain Of Despair) llegará a youtube el próximo 23 de febrero. Las presentaciones en nuestro país aún siguen pendientes, nosotros los mantendremos informados de ellas, así como de los próximos estrenos de la banda que vendrán en los meses subsecuentes. 

Primer Festival de Cultura Urbana

Como parte de las acciones del proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura, la Secretaria de Cultura Federal y el Gobierno de la Ciudad de México llevarán a cabo el Primer Festival de cultura Urbana, en el Parque de Cultura Urbana (PARCUR), los días 19 y 20 de febrero, donde además de practicar Parkur o skateboarding podrán conocer murales de graffitti  disfrutar de música urbana como la actuación de la rapera mexicana Ximbo, presentando su nuevo álbum Queendom en vivo.

El Destino de hoy es escuchar el nuevo track de Leiden

La cantautora, productora y activista Leiden, celebra 10 años de trayectoria musical este 2022, sembrando y cosechando éxitos, experiencias y buenaventura y para conmemorar la primera década de trayectoria tiene música nueva que compartirle al mundo.

Destino es  un tema inspirado en la leyenda japonesa del "hilo rojo del destino", la cual afirma que las personas predestinadas a conocerse se encuentran unidas por un hilo rojo atado al dedo meñique. También, tiene inspiración en la mística de las "Llamas gemelas"; esta leyenda narra que hay personas que formarán siempre parte de tu vida y de tu historia, pero no necesariamente estarán cerca. 

"Destino es una de mis cancones más románticas. Estaba genuinamente contagiada por las mieles del amor cuando la compuse, y justo quise plasmar esa sensación honesta de la trenza emocional con otra persona. A su vez, este tema también habla de aprender a liberar ese vinculo del amor a pesar de que esa persona siempre tendrá un lugar especial en nuestros corazones. Para mí soltar significa la necesidad y la dependencia, aprender y transformarse", explica Leiden.

Desde ya pueden escuchar y disfrutar de este tema en su plataforma digital favorita.

Me Dijeron Que No, Una declaración potente de libertad

Cinthya Morado es un proyecto intimista con una propuesta de folk Fusión experimental con una rítmica mezcla de sonidos latinoamericanos. 

Me Dijeron Que No es un dialogo preciso entre el arte visual, los sonidos y la profunda simplicidad de la letra, es una canción evocativa y las imágenes complementan la experiencia con postales intimistas, amorosas y nostálgicas. 

Con una rítmica mezcla de sonidos latinoamericanos, Cinthya presenta una cumbia rap, Me Dijeron Que No, como un auto retrato de empoderamiento, una declaración de libertad para abrazar la propia esencia, el poder personal y la raíces. El track estará incluido en le disco Vi un álbol que llegará en algún momento de este 2022, grabado y producido por Castum Estudios en Aguascalientes.

El video filmado en su natal  Nayarit reúne el trabajo visual de la cineasta Monserrat Corona Villafuentes y de la misma Cinthya en donde la elocuencia del producto deja claro lo que sucede cuando el talento se reúne para una misma causa y lograr un telúrico vídeo lleno de amor, libertad y esperanza.

Mister nos presenta Believe

Mister es el nombre artístico del creador multidisciplinario Gabriel Noriega, tras colaborar en proyectos como Delta Venus y Mancandy, lanzó su carrera solista y hoy nos presenta su 5to sencillo y el primero de este 2022, Believe una canción originaria de Cher que marco su infancia y nos presenta un extraordinario homenaje.

"Desde siempre tuve un gusto musical muy abierto y libre. En mi niñez y adolescencia me atraparon la música de tipo 'Cinematográfica' y los soudtracks de series des Twin Peaks hasta The O.C.. De alguna manera, siempre había imaginado un track en este estilo: minimal, sencillo. En esta oportunidad, jugando en casa conecté con Believe de Cher y, luego de tocarla varias veces, acabé descubriendo que me Apasionaba la idea de compartir para siempre mi versión en las plataformas. Así, al qie no le guste la versión discoteca, seguro esta versión fogata-del-futuro lo apapacha". Mister.

https://open.spotify.com/album/3DqPSvMXpEphWJdlSaHlhm

Un sencillo lleno de poder al mando de JO D'ARTIZ, XIMBO Y RNDN

Déjalo es el sencillo que une a dos generaciones de mujeres para decir una verdad muy cruda: las decisiones de ellas no son tomadas en serio, incluso en cosas tan simples como querer estar sola o dejar de salir con alguien.

Jo D'artiz actualmente se va abriendo camino en la escena del R&B hablando de letras de amor, salud mental y crisis sobre su generación. Ahora nos muestra su lado feminista uniendo fuerzas con Ximbo, una de las pioneras del rap en México, que en esta colaboración hace honor a su experiencia para surfear todo tipo de instrumentales dando contundencia y peso al tema. La producción está en manos del prolífico RNDR que ha trabajado con otros artistas como Karina Galicia y Solo San.

Déjalo narra el pensamiento de una mujer cuando tiene que enfrentarse a un hombre insistente que no acepta un NO como respuesta. El trap, el R&B y el rap se fusionan para darle vida a ésta canción que no podrás de estuchar en tu plataforma digital favorita. 

Storm Crows nos presenta Rusty Path último senicllo de su disco acústico

La banda mexicana de grounge Storm Crows, presenta el cierre de su disco acústico Rusty Path, una creación inventada en tiempos de panmdemia para no frenar la necesidad de expresarse a través de la música.

Caught on a Wave es el último sencillo de este material cuyos temas llegaron acompañados de un trabajo audiovisual, poniendo a los Stor Crows, lo más desenchufados posible.

Rusty Path es el resultado de no rendirse y poder reinventarse a través de los años, y es que este material fue producido durante el 2020 y estrenado en el 2021, para no abandonar el camino a pesar de las circunstancia.

11 temas componen esta producción, versiones de temas previamente estrenados por la banda: Rusty Path nos dio la oportunidad de ver canciones de nuestro repertorio bajo otra luz, exploramos otros géneros musicales y eso nos dio la oportunidad de llegar a otro público, nos comenta la banda.

Storm Crows nos cuenta sobre el Rusty Path en unas capsulas a modo de documentales que fue producido por ellos mismos y grabado en Playground Studios y materializado por Leo Angulo. El tema Why Did?, incluye una colaboración especial de Lau y Aldo Fiore en las percusiones y en el laúd respectivamente.

Cada tema del disco cuenta con una producción audiovisual con la intención de generar contenido que les permite llegar más lejos. Caught on a Wave, es la aceptación o resignación sobre la relación entre el inevitable transcurrir del tiempo e inevitable envejecimiento dentro del ser humano y es el último sencillo de esta placa y ya lo pueden encontrar en plataformas digitales.

https://open.spotify.com/album/0TeTEixhLjBHu012Yzdr5L?si=bQwv9XDrTo2xwuioO-wJSQ&nd=1

Más que un simple cover de Genitalica

La banda regiomontana Genitallica regresa este 2022 con el sencillo: Más Que Tu amigo, sí el tema original de El Buki, con el que celebrarán el día del amor y la amistad. Al mismo tiempo anuncian una fecha que tendrá lugar en la Ciudad de México el próximo 12 de Marzo.
Más Que Tu Amigo está hecha al más puro y fiel estilo de Genitallica: irreverente y desparpajado.  Una rola llena de energía y potencia, que promete poner a bailar a todos al ser una fusión de cumbia y ska punk.

Dicho sonido se fusiona con los scratches del reconocido DJ 3 y la colaboración especial del cantante pop Victor Moran, quien también forma parte de la banda del afamado Buki.

El tema cuenta con un clip oficial que fue grabado en morelia, Michoacan a cargo de Alta Garcia Film y tiene como invitado ni más ni menos que a Marco Antonio Solis.

Tras la pandemia, Genitallica espera divertirse y que sus fans se diviertan, también le rinde un merecido homenaje a una de las máximas estrellas de la música del país. Marco Antonio Solis. Además, de que continúan con su festejo de dos décadas de vida.

Por eso, el próximo 12 de marzo la banda se presentará en el Downtown CDMX,  donde aprovecharán para romper la racha por la pandemia y pasar un buen rato con clásicos y temas nuevos. Los boletos ya están disponibles en: www.caciquemx.com/boletos

¡Allá nos vemos!

Javi Ruibal de gira por México

Javi Ruibal percusionista y productor español arriba con jazz, música del mundo, flamenco y rock progresivo por segunda ocasión a nuestro país.

"Estoy emocionado, una gira fuera de mi país siempre tiene un aliciente extra, además me encanta México así que moverme por el país y hacer música al mismo tiempo es un sueño hecho realidad".

En marzo de 2020, Javi se encontraba por primera vez en México con la gira Solo un Mundo, nombre de su primer álbum, al haber realizado un par de conciertos, se perfilaba para cerrar el tour en la CDMX. Tras las noticias sobre la pandemia Covid-19, el descontrol en Europa y el inminente cierre de actividades en México, se canceló la fecha. 

Han pasado dos años, los tiempos han sido oscuros, hemos aprendido a vivir con la enfermedad, de a poco se restablecen las actividades así como la seguridad emocional y física de todos, siendo la música el mejor bálsamo. 

Javi Ruibal, anunció la Gira México 2022, para compartir la evolución de Solo un Mundo, los más recientes sencillos que ha editado: Lizqui y Mrs autumn, que han salido del estilo étnico y world music que Javi plasmó en su primer álbum ya que se alinean al género jazz, además de un adelanto en vivo de un nuevo material discográfico. 

En esta ocasión, Javi estará acompañado de figuras importantes en la escena del jazz, rock y producción mexicana: Roberto Verástegui en el plano (Bahía de Ascenso, Silvana Estrada, ate de Fua... )y Palo Gonzáles Sarre (bajo de Los Claxons). 

La fechas previstas son las siguientes.
Marzo 5: CDMX - Zinco Jazz Club
Marzo 10: Irapuato - Teatro de la Ciudad
Marzo 11: Queretaro - Moser Café Kultur. 

Siento el rock and roll, un estilo de vida para Bruja Violeta

Bruja Violeta es una joven banda originaria de Cuautitlán Izcalli, Estado de México conformada por Hayvanhoe Almaraz en la guitarra, Yannis Muciño en la voz, Luis Alanís en el bajo, Tony Calavera en la bateria y Rubén Reyes en los teclados. Influenciados por bandas como Deep Purple, Led Zeppelin, Motley Crue, Queen, Van Halen o Grand Funk, nos presentan Siento el Rock And Roll.

Este sencillo retrata la visión de Bruja Violeta sobre el rock and roll como estilo de vida, algo con lo que muchas otras se sentirán identificadas; donde los instrumentos musicales, estoperoles y motocicletas son parte de su entorno diario.

Solos de guitarra, los riffs potentes, bajos y baterías en sincronización, voces femeninas y teclados fuera de serie componen este single que ya se encuentra en plataformas digitales, al igual que el vídeo.

Desde su lanzamiento, Siento el Rock And Roll ha sorprendido a propios y extraños al incorporar solos de guitarra y baterias potentes El Estilo Clásico del Rock and Roll, y una voz femenina, tan es así que han generado excelentes comentarios y expectativas en países como Argentina y España. animo que los motiva a preparar una primera producción de excelente manifactura y que verá la luz en algún momento de este 2022.

Un poco de perreo a cargo de Berdu y su nuevo sencillo Safari

David Uraga aka Berdu nació en la CDMX pero es un orgulloso representante de Ciudad Neza desde hace muchos años, comenzando como productor musical. Durante su carrera en la industria musical fue parte de proyectos como NTCRCKRS y Malw4re enfocados al bass music como productor y dj, pero tras unos años decide enfocarse en la producción musical de otros artistas y abrir su propio sello LOWKI, enfocado en darle un twist al urbano que hay en la industria actual. 

SAFARI anuncia el regreso de Berdu al mundo del EDM combinándolo con el movimiento urbano al que se ha involucrado durante los últimos 2 años. Yongo es el encargado de dar vos a la canción y ponerle ese toque obscuro pero fiestero que la canción necesitaba.
SAFARI cuenta una aventura d fiesta a través de la música house, trap y acid techno: "Imagina una noche de fiesta, comienzas emocionado pero tranquilo buscando diversión y terminas en un trip bien loco e eufórico"

Esta canción da inicio a una etapa de Berdu donde planea juntar todos los sonidos que ha echo a lo largo de su carrera tanto en proyectos pasados como en proyectos como productor, una expresión de su verdadero ser donde lo que menos importa es el genero musical.

Este es un track Feliz de Nilo del Monte

Nilo del Monte presenta su nueva producción, Feliz, una canción que mezcla géneros como Pop, World o Tribal... con mucha felicidad. El tema cuenta con la colaboración del maestro de la Música Medicina Jesús Hidalgo.

"Esta canción es una bendición para todo el que la escuche. Ese es el propósito. El único propósito. Expresar e invocar la felicidad. Un regalo, una herramienta que nos conecte con esa parte nuestra, con nuestro niño interior que ama ser feliz". Nilo del Monte

https://open.spotify.com/album/5QJZ77pAfMmvdMHJiuMgSE

Un sencillo para morir de amor

El power-trio originario de Concepción, Chile: De Saloon abre el camino que los trae de regreso a la escena musical con el tema Lo Bueno de morir de Amor. El tema es una deliciosa vuelta a la idea general del desamor: es verdad que duele y que nadie quiere estar ahí... pero vivirlo es abrir la puerta a un sinfin de posibilidades, la de volverse a enamorar, por ejemplo. El lado positivo, el vaso medio lleno de un corazón roto, es que tendrá la oportunidad de regresar al arrebato amoroso. 

TBX, Fito Flow y Malo presentan Caravana

Leonardo Guzmán, mejor conocido como TBX, es un Dj originario de la Ciudad de México cuyo proyecto implementa frescura e innovación en la escena musical urbana que hoy nos presenta: Caravana,  un nuevo sencillo al lado de Fito Flow y Malo.

El proyecto de TBX tiene como objetivo romper con lo tradicional, convirtiéndolo en enérgico y flexible, lo que genera una conexón sólida con su publico, lo cual se vio reflejado en su más reciente presentación en el Flow Fest 2021.

TBX: Tito y Malo llegaron con la idea de hacer un turreo (ya que queríamos hacer una canción para la fiesta y para beber) pero también para disfrutar con tus amigos. Todo esto con la combinación de música electrónica tipo MajorLazer con reggaeton viejito y sonidos actuales.

Tito Flow: Siempre he sido fan de la música argentina principalmente de la cumbia. La combinación de esta con reggaeton ahora tiene nombre: rkt turreo y me llamó la atención por la evolución y la manera en que ese género creció, siendo México de los países más abiertos para su desarrollo.

Nosotros quisimos hacer un rky que combinara fiesta con cotorreo mexicano y argentino porque en ese aspecto considero que somos parecidos, por la fiesta, los amigos, las desveladas y aventuras que cada noche se pueden escribir en la party, comenzando por ponerse de acuerdo y salir en Caravana. 

Lucia Vainilla presenta su 1er sencillo Kintsugi

Lucia Vainilla nació esporádicamente en Toluca, Estado de México, cuando en el 2021 Leo Lassant y Jerry Fly, ex integrantes y fundadores de Vagant And Pleasures y Rubytates respectivamente, decidieron crear música y plasmar sueños, recuerdos, añoranzas y otros sentimientos encontrados.

En enero de 2021 Lucia Vainilla lanzó su primer sencillo Kintsugi, que antecede al disco que el dúo prepara desde Puerto Escondido, Oaxaca.

Tú es una canción sobre una relación rota que guarda la esperanza de volver a lo que alguna vez fue explorar nuevos sentimientos  expandir los límites es un intento, mientras se descubre que realmente no va a funcionar y que volver al pasado no es posible.

https://open.spotify.com/album/215EGcjPTW7Y3fF5auW8Iz

Un nuevo proyecto lleno de frescura Plástica & Atípico

Fernando Amaral quien se ha desarrollado dentro del universo musical alternativo y de la plástica y Jean Paul Faouën en la escena del rap han unido su talento para dar paso a Plástica & Atípico y lanzan como primer sencillo Buscándonos.

Con el lanzamiento de Buscándonos, Plástica & Atípico comienzan a escribir una historia que busca ser ajena a las fronteras, impuestas por el mercado de los géneros musicales, frescura universal del pop electrónico, la cadencia de los ritmos latinos y la atmósfera, espacial y contemporánea del R&B.

Señores disfruten de este lanzamiento.

Cuatro y Medio en el Descontrol Tour al lado de Delux

Hablar de Cuatro y Medio , es hablar de un concepto de la industria musical independiente, en el que la adolescencia, la nostalgia y los años dorados en los que surgió aquella nueva tendencia, denominada pop punk californiano, se convirtió en una corriente urbana que, hasta el día de hoy, persiste en las listas internacionales de popularidad. Cuatro y Medio es un proyecto que ha sabido redefinirse y evolucionar para posicionarse en los gustos y tendencias de actualidad, colocándose como una banda que ha logrado encumbrarse en países de Latinoamérica, como Colombia, México, Venezuela, Perú, Argentina, Chile, Panamá, entre otros.

 

Cuatro y Medio, es un concepto, que arde y lo seguirá haciendo en el corazón de sus fans. En la actualidad, ha cambiado a la par del nuevo mundo de la música y sigue encendiendo esa llama que es Cuatro y Medio. Una característica esencial, es la forma de entramar sentimientos y vivencias, que tocan las fibras más intimas de sus oyentes, dejando un mensaje óptimo para el sano desarrollo del público con el que conecta. 

En la actualidad, la banda tiene como objetico principal, inyectar un mensaje positivo que impacte de forma directa en el publico y así, dejar una huella par la posteridad.

En diciembre pasado estrenaron el lyric video de la canción Luz / Oscuridad del álbum Como tú / Como yo, el cual verá la luz muy pronto. 

La banda ha anunciado un par de fechas  el mes de abril que han denominado Descontrol Tour en donde compartirán escenario con Delux. en Durando y Zacatecas.

Los Estrambóticos celebran 30 años en la Arena López Mateos

Una de las bandas más importantes y representativas del género Ska en México es sin duda Los Estrambóticos que este años celebras 30 años sobre el escenario y el festejo será con una gran fiesta en donde todos estamos invitados.

El próximo sábado 19 de febrero a partir de las 14.00 hrs, la Arena López Mateos explotará con un show repleto de amigos de Los Estrambóticos entre ellos: Rude Boys, Locos y Rucos in retro, Los Korukos, La Real Skasez, La Sonora Power Band, La Rebambaramba, La Sabrosisima y Mnstr Mx.

Este evento es uno de los más esperados en la escena musical pues marca el regreso de los conciertos y el comienzo de la celebración de la banda por estos primeros 30 años de trayectoria consolidada y bien posicionada, que no es una tarea fácil y más tratándose de un género poco comercializado como el Ska. Sin embargo Los Estrambóticos son un claro ejemplo de la lucha por sus ideales y del compromiso que tienen creando música original y llevándola a los lugares más recónditos.

Nos espera un gran show que no nos podemos perder, la venta de boletos ya está disponible en las taquillas del recinto con un costo de $200.00 y de $250.00 el día del evento. Contarán con medidas sanitarias ¡No olvides tu cubrebocas! y allá nos vemos.